20대에는 귀여웠고, 30대에는 웃기다가, 40대가 되어서는 슈퍼히어로가 되었다. 폴 러드를 두고 제2 혹은 제3의 전성기를 맞았다고 하기에는 어딘가 어색하다. 20년이 넘는 세월 동안 침체기가 없었던 배우에게 붙일 말로는 너무 새삼스럽기 때문. 저평가를 받아온 코미디 배우가 이제야 정당한 대접을 받는다는 말도 어울리지 않는다. 폴 러드는 늘 하고 싶은 걸 했고 자기 자신으로서 사랑받아 왔다. 앤트맨이 어벤져스 중 최강자는 아닐지 몰라도 폴 러드가 무적임은 확실하다. 그는 정말로 적이 없다. 설령 [앤트맨]이 실패했더라도

‘우리들의 눈앞에서 자라난’이라는 흔한 수식어가 이렇게나 안 어울리는 아역 출신 배우가 또 있을까. 13살의 나이에 홀연히 나타나 관객들을 경탄에 빠트렸던 시얼샤 로넌은 지난 10년간 늘 불쑥불쑥 새로운 사람이 되어 나타났다. 관객들은 조숙한 영국 소녀 브라이오니와 [러블리 본즈]의 해맑은 수지를 연결시키지 못했고, [한나] 속 부쩍 자란 모습에 감탄했으면서도 [웨이 백]을 보고는 뒤늦게야 무릎을 쳤다. [그랜드 부다페스트 호텔]의 웨스 앤더슨 감독은 어디서 저런 신선한 배우를 찾아냈을까 궁금했을 사람도 적지 않을 터

연기를 정식으로 배워본 적도 없다면서 이렇게 잘해도 되는 걸까. 언니인 다코타 패닝을 제외하고는 가족 중 배우도 없다는데. 엘르 패닝은 연기력도 연기력이지만 본능적으로 균형 감각을 타고난 듯하다. [우리는 동물원을 샀다]나 [말레피센트] 같은 영화에서 인위적이지 않은 순수함을 표현했듯이, [진저 앤 로사]처럼 좀 더 어두운 작품에서도 그는 과장되게 뒤틀려있지 않다. 상처와 고통에 집중하며 성숙해진 연기력을 뽐내보고 싶기도 할 법한데 매 순간 활짝 열려 있는 엘르 패닝의 얼굴은 십대 소녀의 상처받은 심정을 섬세하게

할리우드에서 벤 애플렉이 안 해 본 것은 거의 없다. 누군가 체크 리스트를 들고 미리 설계해둔 게 아닐까 싶을 정도. 아역 배우? 체크. 그저 그런 조역들을 전전했던 무명 시기? 체크. 블록버스터 단골 주연으로서의 전성기? 체크. 시끌벅적한 공개연애로 인한 과다노출과 이에 따른 슬럼프? 체크. 감독으로서의 제2의 인생 시작? 체크. 심지어 오스카도 이미 두 개나 받아두었다. 8살에 만난 절친한 친구 맷 데이먼과의 우정도 여전히 끈끈하다. 이러니 [배트맨 대 슈퍼맨: 저스티스의 시작](이하 [배트맨 대 슈퍼맨])의 캐스팅이 공개

브리 라슨의 연기를 사랑하는 사람으로서 우선 조나 힐에게 감사를 드리고 싶다. 그가 모두의 반대를 무릅쓰고 영화 [21 점프 스트리트]를 만들지 않았더라면 나는 브리 라슨을 잊고 살았을 것이고 [숏텀 12]를 찾아볼 확률도 낮아졌을 테니까. 아무렴 오스카 여우주연상을 거머쥔 배우인데 그렇게까지 볼 영화가 없었을까 싶겠지만, 실제로 그렇게 없었다. 찾아 보는 관객이 이렇게 힘든데 배우는 오죽했을까. 여섯 살에 데뷔한 이래 브리 라슨에게는 단 하루도 쉬운 날이 없었다. 어린 소녀의 면전에 대고 예쁜 역을 맡기에는 너무 평범

자신을 진지하게 받아들이지 않는 사람을 놀리기란 결코 쉽지 않다. 20년이 넘는 긴 경력 동안 성공 못지않게 실패를 많이 경험했음에도 라이언 레이놀즈가 여전히 우스꽝스러운 사람이라기보다는 웃긴 사람으로 인식되는 이유다. 어릴 적에는 코미디언이 되고 싶었고 20대 중반까지도 배우를 진지한 직업으로 여겨본 적이 없었던 그는 자신을 생계형 상업 배우라고 부르는 데 전혀 거리낌이 없다. 일이 주어지는 것 자체를 감사히 여긴다는 배우에게 무슨 말을 더 할 수 있을까. 오만해질 기회가 없었던 것은 아니다. [아메리칸 파이]와

루니 마라는 그동안 잘 싸워왔다. [소셜 네트워크]에서는 온갖 밉상을 떨어대는 제시 아이젠버그의 마크 주커버그에게 침착한 경멸로 맞섰고, [밀레니엄: 여자를 증오한 남자들](이하 [밀레니엄])에서는 연쇄살인범으로부터 007을 구해냈다. 짬을 내어 강간범에게 복수도 해 가면서. [그녀]의 호아킨 피닉스는 루니 마라와 싸우다 지쳐 참을성 많은 전자 애인에게 하소연을 늘어놓았지만 [사이드 이펙트]의 채닝 테이텀에 비하면 운이 좋은 편이었다. 방심하고 있다 칼에 찔려 죽진 않았으니. 누가 상상이나 했을까. 케이트 마라의 예쁘장

“코미디를 좀 하세요.” 2011년 라이언 고슬링은 의사가 처방전에 적어준 말을 보고 [크레이지, 스투피드, 러브]에 출연하기로 결심했다. 농담이었지만 일리가 있는 말이라고 느꼈기 때문이었다. 약물 중독 문제를 가진 교사를 연기한 [하프 넬슨]부터 변해가는 사랑을 가슴 아프게 그려낸 [블루 발렌타인]까지 뭐 하나 쉬운 역이 없었다. 영화를 이끌어야 하는 주연 배우로서의 부담도 더 이상 반갑지 않았다. “저도 제가 진절머리가 나는데 보는 사람은 오죽하겠어요.” 농담처럼 말했지만 그의 피곤함은 진심이었다. 스스로를 너무

제니퍼 제이슨 리는 순순히 어두운 밤으로 들어갈 준비가 되어 있었다. [리치몬드 연애 소동]을 시작으로 30년이 넘는 세월 동안 다양한 역을 맡을 수 있었으니 충분히 운이 좋았다고 스스로를 위로하면서. 인디 영화계를 휩쓸며 오스카를 거머쥘 재목으로 늘 지목되던 전성기에도 연기 외에는 관심을 가져본 적이 없었다. 커리어를 연장할 수 있을 만한 전략은 알지도 못했고, 안다고 한들 나이 든 여배우에게 돌아올 자리가 결국 몇 개나 있을까. 제니퍼 제이슨 리는 담담하게 아이러니를 받아들이기로 했다. 그는 어느덧 모두가 연기력

상품 설명 밥 딜런이 아닌 사람. 코엔 형제는 자신들의 영화 [인사이드 르윈]의 주인공 르윈 데이비스를 이렇게 묘사했다. 운이 나빠서도 아니고 시대를 잘못 타고 태어나서도 아니다. 그저 모두가 밥 딜런이 될 수는 없다는 것. 우울할 수밖에 없는 이야기건만 정작 주연 배우 오스카 아이작은 활짝 웃으면서 말했다. 자신이 바로 르윈 데이비스라고. 리들리 스콧 감독의 [로빈 후드]부터 라이언 고슬링의 [드라이브]까지 여러 번의 기회가 있었지만 한 번도 주목받지 못했던 과거를 씁쓸하게 자책하는 말은 아니었다. 겸양도